В целом мне понравилось. Вход на задворках, но Садовой. Скверик маленький, но уютный, фойе небольшое, но толковое. Зал и акустика так вообще отлично. Цены в буфете - буфетные, ведь в антракте все равно рчередь будет. Туалеты чистые, но для дам надо их все-таки побольше сделать. Это прямо беда всех театров. А вот постановка так себе. И вроде пьеса "Идиот", и артисты играют неплохо, и звезды присутствуют, но невыносимо скучно. Большинство людей досидело до конца, но были и те, кто уходил в антракте. Да и аплодисменты вроде могли бы и погромче быть и попродолжительней. Видимо Смоктуновского и весь этот состав, на который ходили как на откровение, вряд ли кто затмит. Рекомендовать не буду.
Моя Родина - это уютный старинный город Переславль-Залесский с богатой историей, событиями и удивительно красивыми местами.
Многие знаменитые люди были связаны с Переславлем, прославляя его своими поступками и подвигами.
Один из таких людей- это Архиепископ Лука(в миру — Валентин Феликсович Войно-Ясенецкий) — российский и советский религиозный деятель, врач-хирург, учёный и духовный писатель, автор трудов по анестезиологии и гнойной хирургии.
В то время, Валентин Феликсович, трудился и жил в Переславле, работая земским врачом. Именно в этот период своей жизни, начинается становление врача, как священнослужителя, благодаря воскресным и праздничным литургиям.
Являясь официальным врачом женского монастыря Фёдора Стратилата, Валентин Феликсович на протяжении семи лет лечил сестёр монастыря и всё духовенство с семьями.
Когда я узнала, что в театре имени Моссовета пройдёт новый спектакль «Между небом и землей», посвящённый Святому Луке Крымскому, у меня не возникло даже сомнений в том, чтобы обязательно увидеть эту постановку.
В этот вечер на сцену театра вышел Хор Данилова монастыря , заслуженная артистка России- Екатерина Гусева, Иеромонах Кирилл (Перегудин), действующий насельник Данилова монастыря и Большой Детский Хор им. В.С. Попова.
Спектакль- это автобиография епископа, которую повествует отец Кирилл, ведя рассказ от первого лица. Тяжёлая , но в то же время самоотверженная жизнь Святого Луки, начинается со студенческих лет, рассказывая об учебе на кафедре общей хирургии медицинской академии, переходя к трагической смерти его жены Анны и решении повторно жениться на медицинской сестре Софье Сергеевне, передав в ее руки воспитание своих детей. Ведь это было не случайно, сам Господь избрал ее стать матерью осиротевшим детям земского врача.
Женские роли в спектакле исполнила восхитительная Екатерина Гусева, трогательно рассказывая о жизни женщинах в судьбе архиепископа. Она и жена, и мать, и соратница и даже Богородица.
Самые тяжелые и трудные годы выпали на долю Войно-Ясенецкого: это и революция, и свержение царского режима, затем несколько мучительных лет в ссылке. После Великая Отечественная, и оттепель.
Благодаря хору Данилова монастыря, все эти годы ощущались зрителем остро и близко. Песни «Интернационал», «Марш белой армии», «Там вдали за рекой» и другие, передавали настрой тех лет, подгружая зрителя в исторические моменты страны.
Особенно ярко прозвучала песня «Мама» в исполнении Екатерины Гусевой, от которой замерло сердце и дыхание, а потом по залу прокатился болезненный выдох в перемешку с всхлипом и слезами.
Дополняющие фотографии из жизни Святого Луки, сменявшие друг друга на огромном экране , его рисунки и портреты, давали твёрдое ощущение его присутствия и благодати.
Чистый и очень глубокий спектакль, наполненный добротой, милосердием и верой.
Moskova Sovyeti Tiyatrosu, klasik sanat geleneklerinin tiyatro sanatına modern bir bakış açısıyla uyumlu bir şekilde birleştirildiği Moskova'nın ana sahne alanlarından biri olmaya devam ediyor. Igor Yatsko'nun yönettiği Kurtlar ve Koyunlar'ın yapımında bu özellikle belirgindir: Alexander Ostrovsky'nin oyunu, değişmeyen dramayı ve felsefi derinliği korurken taze bir yorum kazanır.
Yönetmenlik çalışması, kahramanların iç dünyasına ve olay örgüsünün merkezinde yer alan ilişkilere dair hassas bir anlayış sergiliyor. Sahneleme, izleyiciyi gerçeğin ve aldatmacanın iç içe geçtiği karmaşık bir sosyal oyun dünyasına sürüklüyor. Senografi özlü ama etkileyici, karakterler arasındaki psikolojik gerilimlere ve zıtlıklara odaklanıyor.
Marina Kondratieva'nın Kupavina rolündeki performansı özel ilgiyi hak ediyor. Dokunaklı ve samimi olan kahramanı, gösterinin duygusal merkezi haline gelir, kahramanının iç mücadelelerini ve fırlatmalarını zarafet ve incelikle aktararak canlı ve unutulmaz bir imaj yaratır. Sonuç olarak, oyun sadece bir oyun değil, insan doğasının derin bir keşfi haline gelir.